{
  "ar": {
    "title": "الفنان علي نفنوف يشارك بلوحة مستوحاة من قصة إنسانية في معرض كلود مونيه بدبي",
    "content": "<p>دمشق-العاصمة نيوز</p>\n\n<p>ضمن فعاليات معرض “كلود مونيه.. الضوء كما لم تره من قبل” الذي تستضيفه مكتبة محمد بن راشد في دبي بدولة الإمارات، ويشارك فيه نخبة من الفنانين العالميين، يشارك الفنان السوري علي نفنوف بلوحة بعنوان “زيزوف وزيزوف”، مستلهمة من قصة إنسانية واقعية تعكس روح الصمود والجمال الإنساني في مواجهة الكارثة.</p>\n\n<h2>المدرسة الانطباعية تبرز في المعرض</h2>\n\n<p>يحتفي المعرض بإرث الفنان الفرنسي كلود مونيه مؤسس المدرسة الانطباعية، ويتضمن عروضاً سينمائية ومحاضرات وكتباً عنه، إلى جانب عرض لأعمال فنية من مختلف دول العالم، جميعها بأسلوب انطباعي يعكس قدرة مونيه على توثيق الضوء واللحظة العابرة، كما في لوحته الشهيرة \"زنابق الماء\".</p>\n\n<p>وفي حديثه لـ العاصمة نيوز، قال الفنان نفنوف إن الدعوة للمشاركة جاءت من مكتبة محمد بن راشد ضمن مجموعة الفنون، مشيراً إلى أن شروط المعرض طلبت أن تكون اللوحات المشاركة بأسلوب انطباعي يعكس روح مونيه دون تقليد مباشر لأعماله.</p>\n\n<p>وأضاف: \"اخترت المشاركة لأن المعرض عالمي ويضم أكثر من 55 فناناً من جنسيات مختلفة، سواء من المقيمين في الإمارات أو فنانيها، ما يعكس تنوعاً ثقافياً وإنسانياً مميزاً\".</p>\n\n<h2>رؤية الفنان نفنوف ورسالة لوحته</h2>\n\n<p>أوضح نفنوف أن لوحته \"زيزوف وزيزوف\" مستوحاة من قصة حقيقية لامرأة سورية سبعينية رفضت مغادرة منزلها ومزرعتها الصغيرة رغم الحرائق التي اجتاحت الجبال التي تسكنها، مؤكداً أن موقفها يعبر عن التمسك بالأرض والانتماء.</p>\n\n<p>وقال: \"وثقت قصتها بريشتي لتكون رسالة إنسانية تتجاوز الحدود، فالفن في جوهره تعبير عن إنسانيتنا المشتركة\".</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>وصف نفنوف لوحته بأنها \"ومضة لونية انبثقت رغم الدخان والحرائق\" تعبّر عن أن البياض لا يزال في الأفق، وأن الأمل لا ينطفئ ما دامت النفوس حية، مشيراً إلى أن اللوحة تنتمي إلى عالم الذاكرة الريفية حيث يلتقي إحساس العزلة بالدفء الإنساني في مشهد بسيط مشحون بالرمز والدلالة يظهر فيه بيت قديم وشجرة باسقة وفتاة تجلس عند جذعها في لحظة تأمل.</p>\n</div></div>\n\n<p>وأضاف: \"البيت في اللوحة يوحي بالثبات والعراقة، والفتاة بثوبها الأحمر تمثل ذاكرة المكان وحنينه، بينما الألوان بين الأصفر والأخضر والبرتقالي تشكل موسيقى لونية تعبّر عن الحياة والانتظار والحنين\".</p>\n\n<p>نفنوف، الذي أنجز لوحته باستخدام ألوان الأكريليك بمقاس 70×100 سم، وصفها بأنها \"محاولة لاستعادة ذاكرة الضوء من خلال وهجه وسط الرماد\"، مؤكداً أنها ليست صورة لمكان محدد بل حالة إنسانية عميقة تختصر علاقة الإنسان بالأرض والذاكرة والحنين.</p>\n\n<h2>تجربة الفنان ومكانته</h2>\n\n<p>أشار نفنوف إلى أن مشاركته في معرض “كلود مونيه” تمثل تجربة بصرية تستحضر جوهر المدرسة الانطباعية بروحها الإنسانية المتجددة، ليس كتقليد لمونيه بل كامتداد لفكرته عن الضوء واللون والزمن في الذاكرة الفنية.</p>\n\n<p>واختتم حديثه قائلاً: \"أنا سعيد بأن أمثل بلدي سوريا في هذا المعرض العالمي، وأقول من خلال لوحتي أنا سوري وهذا يكفي، لأن أبناء هذا البلد الجميل يوزعون الجمال أينما حلّوا، والفن بالنسبة لي ليس ترفاً بل رسالة إنسانية وثقافية توحدنا جميعاً في صياغة الجمال وصناعته\".</p>\n\n<p>يذكر أن نفنوف من مواليد 1969 في منطقة تلكلخ، تنقل بين التصوير الفوتوغرافي والرسم والشعر والمقالة والقصة القصيرة، وشارك في أكثر من ستين معرضاً فنياً.</p>",
    "tags": [
      "علي نفنوف",
      "كلود مونيه",
      "معرض فني",
      "المدرسة الانطباعية",
      "دبي",
      "الفن السوري",
      "مكتبة محمد بن راشد"
    ]
  },
  "en": {
    "title": "Artist Ali Nafnoof Participates with a Human Story-Inspired Painting at Claude Monet Exhibition in Dubai",
    "content": "<p>Damascus - Al-Asima News</p>\n\n<p>As part of the exhibition \"Claude Monet.. Light as You Have Never Seen It Before,\" hosted by Mohammed bin Rashid Library in Dubai, UAE, featuring a selection of international artists, Syrian artist Ali Nafnoof participates with a painting titled \"Zizov and Zizov,\" inspired by a real human story reflecting resilience and human beauty in the face of disaster.</p>\n\n<h2>Impressionism Style Highlighted in the Exhibition</h2>\n\n<p>The exhibition celebrates the legacy of French artist Claude Monet, founder of the Impressionist school. It includes film screenings, lectures, and books about Monet, alongside artworks from various countries, all adhering to the Impressionist style known for capturing light and fleeting moments, as seen in his famous painting \"Water Lilies.\"</p>\n\n<p>Speaking to Al-Asima News, Nafnoof said the invitation came from Mohammed bin Rashid Library within the arts group, explaining that the exhibition required participating artworks to be in the Impressionist style reflecting Monet&apos;s spirit without directly imitating his works.</p>\n\n<p>He added, \"I chose to participate because the exhibition is international, including over 55 artists from various nationalities, both residents and artists in the UAE, reflecting a refined cultural and human diversity.\"</p>\n\n<h2>Artist Nafnoof&apos;s Vision and Message of His Painting</h2>\n\n<p>Nafnoof indicated that his painting \"Zizov and Zizov\" is inspired by a true story of a seventy-year-old Syrian woman who refused to leave her home and small farm despite the fires that swept through the mountains she lives in, saying, \"I saw in her stance an expression of attachment to the land and belonging.\"</p>\n\n<p>He said, \"I documented her story with my brush to convey a human message that transcends borders, as art essentially expresses our shared humanity.\"</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>Nafnoof describes his painting as \"a color spark emerging despite the smoke and fires,\" expressing that whiteness still remains on the horizon and hope does not fade as long as souls are alive. He noted the painting belongs to the world of rural memory, where the feeling of isolation meets human warmth in a simple yet symbolically rich scene showing an old house, a towering tree, and a girl sitting by its trunk in a moment of contemplation.</p>\n</div></div>\n\n<p>He added, \"The house in the painting symbolizes stability and heritage, while the girl in her red dress represents the memory and longing of the place, and the colors between yellow, green, and orange form a color music expressing life, waiting, and yearning.\"</p>\n\n<p>The artist, who created the painting using acrylic colors on a 70×100 cm canvas, describes it as \"an attempt to restore the memory of light through its glow amid the ashes,\" affirming it is not a depiction of a specific place but a profound human state summarizing the relationship between humans, land, memory, and longing.</p>\n\n<h2>Artist’s Experience and Standing</h2>\n\n<p>Nafnoof noted that his participation in the \"Claude Monet\" exhibition represents a visual experience evoking the essence of the Impressionist school with its renewed human spirit, not as an imitation of Monet but as an extension of his idea about light, color, and time in artistic memory.</p>\n\n<p>He concluded, \"I am pleased to represent my country Syria in this international exhibition, and through my painting I say I am Syrian and that is enough, as the people of this beautiful country spread beauty wherever they go. For me, art is not a luxury but a human and cultural message that unites us all in crafting and creating beauty.\"</p>\n\n<p>It is worth noting that Nafnoof was born in 1969 in the Talkalakh area, moving between photography, painting, poetry, essays, and short stories, and has participated in more than sixty art exhibitions.</p>",
    "tags": [
      "Ali Nafnoof",
      "Claude Monet",
      "Art Exhibition",
      "Impressionism",
      "Dubai",
      "Syrian Art",
      "Mohammed bin Rashid Library"
    ]
  },
  "fr": {
    "title": "L’artiste Ali Nafnoof participe avec une peinture inspirée d’une histoire humaine à l’exposition Claude Monet à Dubaï",
    "content": "<p>Damas - Al-Asima News</p>\n\n<p>Dans le cadre de l’exposition « Claude Monet... La lumière comme vous ne l’avez jamais vue », accueillie par la bibliothèque Mohammed bin Rashid à Dubaï, Émirats arabes unis, et réunissant une sélection d’artistes internationaux, l’artiste syrien Ali Nafnoof participe avec une œuvre intitulée « Zizov et Zizov », inspirée d’une histoire humaine réelle reflétant la résilience et la beauté humaine face à la catastrophe.</p>\n\n<h2>Le style impressionniste à l’honneur dans l’exposition</h2>\n\n<p>L’exposition célèbre l’héritage de l’artiste français Claude Monet, fondateur de l’école impressionniste. Elle comprend des projections de films, des conférences et des livres sur Monet, ainsi que des œuvres d’art venues de divers pays, toutes respectant le style impressionniste qui capture la lumière et l’instant fugitif, comme dans sa célèbre peinture « Nymphéas ».</p>\n\n<p>Dans une interview accordée à Al-Asima News, Nafnoof a indiqué que l’invitation est venue de la bibliothèque Mohammed bin Rashid au sein du groupe des arts, précisant que les œuvres devaient être dans le style impressionniste reflétant l’esprit de Monet, sans imitation directe de ses œuvres.</p>\n\n<p>Il a ajouté : « J’ai choisi de participer car l’exposition est internationale et rassemble plus de 55 artistes de différentes nationalités, résidents ou artistes aux Émirats, ce qui reflète une diversité culturelle et humaine raffinée. »</p>\n\n<h2>Vision de l’artiste Nafnoof et message de son œuvre</h2>\n\n<p>Nafnoof a expliqué que son tableau « Zizov et Zizov » s’inspire d’une histoire vraie d’une femme syrienne septuagénaire qui a refusé de quitter sa maison et sa petite ferme malgré les incendies qui ont ravagé les montagnes où elle vit, affirmant que sa posture exprime l’attachement à la terre et le sentiment d’appartenance.</p>\n\n<p>Il a déclaré : « J’ai raconté son histoire avec mon pinceau pour transmettre un message humain qui dépasse les frontières, car l’art exprime essentiellement notre humanité commune. »</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>Nafnoof décrit son tableau comme « une étincelle de couleur née malgré la fumée et les incendies », exprimant que la blancheur est toujours à l’horizon et que l’espoir ne s’éteint pas tant que les âmes sont vivantes. Il note que l’œuvre appartient au monde de la mémoire rurale où le sentiment d’isolement rencontre la chaleur humaine dans une scène simple mais riche en symboles, montrant une vieille maison, un arbre imposant et une jeune fille assise à son tronc dans un moment de contemplation.</p>\n</div></div>\n\n<p>Il a ajouté : « La maison dans le tableau symbolise la stabilité et l’héritage, tandis que la jeune fille en robe rouge représente la mémoire et la nostalgie du lieu, et les couleurs entre jaune, vert et orange forment une musique colorée exprimant la vie, l’attente et le désir. »</p>\n\n<p>L’artiste, qui a réalisé le tableau avec des peintures acryliques sur une toile de 70×100 cm, le décrit comme « une tentative de restaurer la mémoire de la lumière à travers son éclat au milieu des cendres », affirmant qu’il ne s’agit pas d’une représentation d’un lieu précis, mais d’un état humain profond résumant la relation entre l’homme, la terre, la mémoire et la nostalgie.</p>\n\n<h2>Expérience et position de l’artiste</h2>\n\n<p>Nafnoof a souligné que sa participation à l’exposition « Claude Monet » représente une expérience visuelle évoquant l’essence de l’école impressionniste avec son esprit humain renouvelé, non pas comme une imitation de Monet mais comme une extension de son idée de la lumière, de la couleur et du temps dans la mémoire artistique.</p>\n\n<p>Il a conclu : « Je suis heureux de représenter mon pays la Syrie dans cette exposition internationale, et à travers mon tableau je dis que je suis syrien et cela suffit, car les habitants de ce beau pays répandent la beauté partout où ils vont. Pour moi, l’art n’est pas un luxe mais un message humain et culturel qui nous unit tous dans la création et la fabrication de la beauté. »</p>\n\n<p>Il est à noter que Nafnoof est né en 1969 dans la région de Talkalakh, et a navigué entre photographie, peinture, poésie, essais et nouvelles, participant à plus de soixante expositions artistiques.</p>",
    "tags": [
      "Ali Nafnoof",
      "Claude Monet",
      "Exposition d&apos;art",
      "Impressionnisme",
      "Dubaï",
      "Art syrien",
      "Bibliothèque Mohammed bin Rashid"
    ]
  },
  "tr": {
    "title": "Sanatçı Ali Nafnoof, Dubai’de Claude Monet Sergisinde İnsan Hikayesine Dayanan Bir Tabloyla Yer Alıyor",
    "content": "<p>Şam - Al-Asima News</p>\n\n<p>Birleşik Arap Emirlikleri’nin Dubai kentinde Mohammed bin Rashid Kütüphanesi’nde düzenlenen ve uluslararası sanatçıların katıldığı “Claude Monet.. Daha Önce Hiç Görmediğiniz Işık” sergisi kapsamında, Suriyeli sanatçı Ali Nafnoof, felaket karşısında direniş ve insan güzelliğini yansıtan gerçek bir insan hikayesinden esinlenen \"Zizov ve Zizov\" adlı tabloyla yer alıyor.</p>\n\n<h2>Sergide Empresyonizm Tarzı Öne Çıkıyor</h2>\n\n<p>Sergi, empresyonizm okulunun kurucusu Fransız sanatçı Claude Monet’nin mirasını kutluyor. Sergide Monet hakkında film gösterimleri, konferanslar ve kitaplar yer alıyor ve farklı ülkelerden gelen eserler sergileniyor. Tüm eserler, Monet’nin ışığı ve geçici anı belgeleme yeteneğiyle tanınan empresyonist tarzda hazırlanmış, ünlü \"Su Zambakları\" tablosundaki gibi.</p>\n\n<p>Al-Asima News’e konuşan Nafnoof, davetin Mohammed bin Rashid Kütüphanesi sanat grubu tarafından geldiğini ve sergi şartlarının eserlerin Monet’nin ruhunu yansıtan empresyonist tarzda olmasını istediğini, ancak doğrudan taklit olmaması gerektiğini belirtti.</p>\n\n<p>\"Katılmayı seçtim çünkü sergi uluslararası, BAE’de yaşayan veya sanatçı olan 55’ten fazla farklı milletten sanatçı var ve bu kültürel ve insani çeşitliliği yansıtıyor\" diye ekledi.</p>\n\n<h2>Sanatçı Nafnoof’un Vizyonu ve Tablosunun Mesajı</h2>\n\n<p>Nafnoof, \"Zizov ve Zizov\" adlı tablosunun, yaşadığı dağlarda çıkan yangınlara rağmen evini ve küçük çiftliğini terk etmeyi reddeden yetmiş yaşındaki Suriyeli bir kadının gerçek hikayesinden esinlendiğini ve bu duruşun toprakla bağ ve aidiyeti ifade ettiğini söyledi.</p>\n\n<p>\"Hikayesini fırçamla belgeledim, sınırları aşan insani bir mesaj olsun diye, çünkü sanat özü itibarıyla ortak insanlığımızın ifadesidir\" dedi.</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>Nafnoof, tablosunu \"Duman ve yangınlara rağmen ortaya çıkan renk kıvılcımı\" olarak tanımlıyor ve beyazlığın hala ufukta olduğunu, ruhlar yaşadığı sürece umudun sönmediğini ifade ediyor. Tablo, kırsal hafıza dünyasına ait; yalnızlık hissi ile insan sıcaklığının buluştuğu, eski bir ev, heybetli bir ağaç ve gövdesinin yanında oturan bir kızın düşünceli anını gösteren sembollerle dolu basit bir sahne.</p>\n</div></div>\n\n<p>\"Tablodaki ev, dayanıklılığı ve köklülüğü simgeliyor, kırmızı elbiseli kız ise mekanın hafızası ve özlemi, sarı, yeşil ve turuncu arasındaki renkler ise hayatı, bekleyişi ve özlemi ifade eden bir renk müziği oluşturuyor\" diye ekledi.</p>\n\n<p>70×100 cm boyutlarındaki akrilik boya ile yaptığı tabloyu \"Küller arasında parlayan ışığın hafızasını geri kazanma çabası\" olarak tanımlayan sanatçı, bunun belirli bir yerin resmi değil, insanın toprak, hafıza ve özlemle ilişkisini özetleyen derin bir insani durum olduğunu vurguladı.</p>\n\n<h2>Sanatçının Deneyimi ve Konumu</h2>\n\n<p>Nafnoof, \"Claude Monet\" sergisine katılımının, empresyonizm okulunun özünü insan ruhunun yenilenen ruhuyla görsel olarak çağrıştıran bir deneyim olduğunu, Monet’nin taklidi değil, sanat hafızasında ışık, renk ve zaman fikrinin bir uzantısı olduğunu belirtti.</p>\n\n<p>Konuşmasını şöyle tamamladı: \"Bu uluslararası sergide ülkem Suriye’yi temsil etmekten mutluyum ve tablomla diyorum ki, ben Suriyeliyim ve bu yeterlidir. Bu güzel ülkenin insanları gittikleri her yerde güzelliği dağıtıyorlar. Sanat benim için bir lüks değil, hepimizi güzelliği yaratmada ve şekillendirmede birleştiren insani ve kültürel bir mesajdır.\"</p>\n\n<p>Nafnoof’un 1969’da Talkalakh bölgesinde doğduğu, fotoğrafçılık, resim, şiir, deneme ve kısa öykü arasında geçiş yaptığı ve 60’tan fazla sanat sergisine katıldığı belirtiliyor.</p>",
    "tags": [
      "Ali Nafnoof",
      "Claude Monet",
      "Sanat Sergisi",
      "Empresyonizm",
      "Dubai",
      "Suriye Sanatı",
      "Mohammed bin Rashid Kütüphanesi"
    ]
  },
  "ku": {
    "title": "Hunermendê Ali Nafnoof bi Wêneke Ji Çîroka Mirovî Li Pêşangeha Claude Monet li Dubaiyê Beşdar Dike",
    "content": "<p>Damaskus - Al-Asima News</p>\n\n<p>Di çarçoveya pêşangeha “Claude Monet.. Ronahî wek ku hîç qet nehatî dîtin” ya ku li Kütübxaneya Mohammed bin Rashid li Dubaiyê, Dewletên Yekbûyî Emîratan, tê lidarxistin û di nav de xelata hunermendên navneteweyî ye, hunermendê Sûriyê Ali Nafnoof bi wêneke ku sernavê wê “Zizov û Zizov” e, ku ji çîroka rastîn a mirovan hate ilhamdan, û rûmeta berxwedan û bedewiya mirovan di encama fîlan de nîşan dide, beşdar dike.</p>\n\n<h2>Şêwaza Impressionism di Pêşangehê de</h2>\n\n<p>Pêşangeh mirasa hunermenda fransî Claude Monet, damezrandeya dibistana impressionismê, pîroz dike. Ew di hundirê xwe de nîşandanên fîlmî, dersên axaftinê û pirtûkên li ser Monet heye, û her weha nîşandanên hunerî yên ji welatên cuda hene, ku hemûyan bi şêwaza impressionismê ne, ku Monet bi karê xwe ya xweşxwedî ya ronahî û demeke derbasdar belge kir, wek di wêneyê wê yê navdar \"Lîlyên Avê\" de dîtin.</p>\n\n<p>Li gorî axaftina xwe bi Al-Asima News, Nafnoof got dawet ji Kütübxaneya Mohammed bin Rashid di nav grûba hunerî de hat, û şerûti pêşangehê ev bû ku wêneyên beşdar bi şêwaza impressionismê bin ku rûmeta Monet nîşan bidin bê ku rastî bi karanîna wêneyên wî were taklîd kirin.</p>\n\n<p>Wî zêde kir: \"Ez hilbijartim beşdar bim çimkî pêşangeh navneteweyî ye û li wir zêdetir ji 55 hunermendên cûda-cûda yên ji cîhanê, her weha ciwanên li Emîratan dijîn an jî hunermendên wan, heye ku ev cihê cihêkî çandî û mirovanî ya bilind nîşan dide.\"</p>\n\n<h2>Dîtina Hunermend Nafnoof û Peyama Wêneyê Wî</h2>\n\n<p>Nafnoof îzah kir ku wêneya wî “Zizov û Zizov” ji çîroka rastîn a jinêkî Sûriyê yê heftî salî hate ilhamdan ku ji mala xwe û cotgehê biçûk a xwe derketinê red kir her çend agirên ku çiyayên ku ew dijîyan tê de hatin, wî got: \"Ez di vê reşîdî de têgihiştim ku ew nîşanê girêdayîtiya bi erd û hevsengiya ye.\"</p>\n\n<p>Wî got: \"Ez çîroka wî bi qelemê xwe belge kir da ku peyama mirovanî ya ku sinorên derbas dike bibe, ji ber ku huner bi bingehînî têgihiştina mirovanî ya hevpar e.\"</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>Nafnoof wêneyê xwe wek \"hişyarîya rengîn ku her çend di nav duman û agir de hate derketin\" tê şîroveyî, ku diyar dike sipî li ser hevoka hêj heye û hêvî heta ku can hene qet nayê jêbirin. Wî nîşan da ku wêne di cîhana bîranîna gundî de ye, ku hestiyekî tenêbûnê bi germiya mirovanî di hev de tê, di nav çarçoveya hêsan û bi ramz û maneya zêde de, ku mala kevn, darêkê bilind û keçikek li ser çemê wî di demekê xuyakirinê de dîtin dide.</p>\n</div></div>\n\n<p>Wî zêde kir: \"Mal di wêneyê de nîşana xurtî û kevnîtiyê ye, keçikê bi cilê sor bîranîna cih û hevsengiya wî ye, û rengên di nav zêr, kesk û porteqalî de muzîkaya rengîn çêdikin ku jiyan, li benda xistin û hevsengiyê têne îfade kirin.\"</p>\n\n<p>Hunermend ku wêneyê xwe bi rengekên akrilîk li ser pêvana 70×100 cm çêkirîye, wêneyê wî wek \"hevalandina bîranîna ronahiyê bi rêya ronahiyê di nav xûl de\" tê şîroveyî, û îzah dike ku ew wêneyek ji cihê taybet nîne, lê rewşa mirovanî ya girîng e ku têkildarîya mirov bi erd, bîranîn û hevsengiyê tê xulasakirin.</p>\n\n<h2>Tecîribe û Rêwîtiya Hunermend</h2>\n\n<p>Nafnoof zêde kir ku beşdariya wî di pêşangeha \"Claude Monet\" de ji bo wî tecrûbeya dîtinê ye ku hişyariya dibistana impressionismê bi ruhê mirovanî ya nûvekirî tê bîranîn, ne wek taklîda Monet, lê wek berdewamkirina ramanê wî li ser ronahî, reng û dem di bîranîna hunerî de.</p>\n\n<p>Wî axaftina xwe bi gotinên jêrîn qedand: \"Ez kêfxweş im ku welatê xwe Sûriyê di vê pêşangeha navneteweyî de nîşan bidim, û bi wêneyê xwe dibêjim ez Sûriyem û ev jî kêm e, ji ber ku gelê vê welatê bedew her derê ku diçin bedewî belav dikin. Ji bo min huner ne lüks e, lê peyama mirovanî û çandî ye ku hemû me bi hev re di çêkirina bedewî de yekbûn dide.\"</p>\n\n<p>Di dawiyê de tê gotin ku Nafnoof di sala 1969’an de li herêma Talkalakh hatî dinyayê, di nav wê de di navbera wênegeriya fotografî, wêne, helbest, gotar û çîroka kurt de gûherrî ye û di zêdetir ji şeşê pêşangehên hunerî de beşdar bûye.</p>",
    "tags": [
      "Ali Nafnoof",
      "Claude Monet",
      "Pêşangeha Hunerî",
      "Impressionism",
      "Dubai",
      "Hunerê Sûriyê",
      "Kütübxaneya Mohammed bin Rashid"
    ]
  },
  "ru": {
    "title": "Художник Али Нафнуф участвует в выставке Клода Моне в Дубае с картиной, вдохновленной человеческой историей",
    "content": "<p>Дамаск - Al-Asima News</p>\n\n<p>В рамках выставки «Клод Моне... Свет, которого вы никогда не видели», проходящей в библиотеке Мохаммеда бин Рашида в Дубае, ОАЭ, с участием международных художников, сирийский художник Али Нафнуф представляет картину под названием «Зизов и Зизов», вдохновленную реальной человеческой историей, отражающей стойкость и человеческую красоту в условиях бедствия.</p>\n\n<h2>Импрессионизм в центре внимания выставки</h2>\n\n<p>Выставка посвящена наследию французского художника Клода Моне, основателя импрессионизма. В программе представлены кинопоказы, лекции и книги о Моне, а также художественные работы из разных стран, выполненные в импрессионистском стиле, известном способностью запечатлевать свет и мимолетные моменты, как в знаменитой картине «Водяные лилии».</p>\n\n<p>В интервью Al-Asima News Нафнуф рассказал, что приглашение поступило от библиотеки Мохаммеда бин Рашида в рамках художественной группы, и условия выставки предусматривали выполнение работ в импрессионистском стиле, отражающем дух Моне, но без прямого подражания его творчеству.</p>\n\n<p>Он добавил: «Я решил участвовать, потому что выставка международная, в ней более 55 художников разных национальностей, как резидентов ОАЭ, так и местных мастеров, что отражает высокое культурное и человеческое разнообразие».</p>\n\n<h2>Видение художника Нафнуфа и послание его картины</h2>\n\n<p>Нафнуф отметил, что его картина «Зизов и Зизов» вдохновлена реальной историей семидесятилетней сирийской женщины, которая отказалась покидать свой дом и маленькую ферму, несмотря на пожары, охватившие горы, где она живет. Он подчеркнул, что ее позиция выражает привязанность к земле и чувство принадлежности.</p>\n\n<p>«Я запечатлел ее историю кистью, чтобы передать человеческое послание, выходящее за пределы границ, ведь искусство по сути выражает нашу общую человечность», — сказал он.</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>Нафнуф описывает свою картину как «цветную искру, появившуюся несмотря на дым и пожары», выражающую, что белизна все еще на горизонте, и надежда не угасает, пока живы души. Он отметил, что картина принадлежит миру сельской памяти, где ощущение одиночества встречается с человеческим теплом в простой, но насыщенной символами и значениями сцене с изображением старого дома, высокого дерева и девушки, сидящей у его ствола в момент созерцания.</p>\n</div></div>\n\n<p>Он добавил: «Дом на картине символизирует стойкость и древность, а девушка в красном платье представляет память и тоску по месту, а цвета между желтым, зеленым и оранжевым создают цветовую музыку, выражающую жизнь, ожидание и ностальгию».</p>\n\n<p>Художник, создавший картину акриловыми красками размером 70×100 см, описывает ее как «попытку восстановить память света через его сияние среди пепла», подчеркивая, что это не изображение конкретного места, а глубокое человеческое состояние, отражающее связь человека с землей, памятью и тоской.</p>\n\n<h2>Опыт и статус художника</h2>\n\n<p>Нафнуф отметил, что участие в выставке «Клод Моне» стало для него визуальным опытом, который воскрешает суть импрессионизма с его обновленным человеческим духом, не как подражание Моне, а как продолжение его идеи о свете, цвете и времени в художественной памяти.</p>\n\n<p>В завершение он сказал: «Я рад представлять свою страну Сирию на этой международной выставке, и через свою картину я говорю, что я сириец, и этого достаточно, потому что люди этой прекрасной страны распространяют красоту повсюду, куда бы они ни пошли. Для меня искусство — это не роскошь, а человеческое и культурное послание, объединяющее нас всех в создании и формировании красоты».</p>\n\n<p>Стоит отметить, что Нафнуф родился в 1969 году в районе Таклаках, занимается фотографией, живописью, поэзией, эссе и короткими рассказами, и участвовал более чем в шестидесяти художественных выставках.</p>",
    "tags": [
      "Али Нафнуф",
      "Клод Моне",
      "Художественная выставка",
      "Импрессионизм",
      "Дубай",
      "Сирийское искусство",
      "Библиотека Мохаммеда бин Рашида"
    ]
  },
  "fa": {
    "title": "هنرمند علی نفنوف با اثری الهام‌گرفته از داستانی انسانی در نمایشگاه کلود مونه در دبی شرکت کرد",
    "content": "<p>دمشق - پایتخت نیوز</p>\n\n<p>در چارچوب نمایشگاه «کلود مونه.. نوری که هرگز ندیده‌اید» که در کتابخانه محمد بن راشد در دبی، امارات متحده عربی برگزار می‌شود و جمعی از هنرمندان بین‌المللی در آن حضور دارند، هنرمند سوری علی نفنوف با اثری با عنوان «زیزوف و زیزوف» شرکت کرده است؛ این اثر الهام‌گرفته از داستانی واقعی است که روح مقاومت و زیبایی انسانی در مواجهه با فاجعه را به تصویر می‌کشد.</p>\n\n<h2>سبک امپرسیونیسم در نمایشگاه</h2>\n\n<p>این نمایشگاه میراث هنرمند فرانسوی کلود مونه، بنیان‌گذار مکتب امپرسیونیسم را گرامی می‌دارد و شامل نمایش فیلم، سخنرانی و کتاب‌هایی درباره مونه است، همچنین آثار هنری از کشورهای مختلف جهان به نمایش گذاشته شده‌اند که همه به سبک امپرسیونیستی بوده و توانایی مونه در ثبت نور و لحظه‌های گذرا را نشان می‌دهند، مانند نقاشی مشهور او «نیلوفرهای آبی».</p>\n\n<p>در گفت‌وگو با پایتخت نیوز، نفنوف اظهار داشت دعوت برای شرکت از سوی کتابخانه محمد بن راشد و در قالب گروه هنرها بوده است و شرایط نمایشگاه ایجاب می‌کرد آثار به سبک امپرسیونیستی و در روح مونه باشند، بدون اینکه الزاماً تقلیدی از آثار او باشند.</p>\n\n<p>او افزود: «شرکت در این نمایشگاه را انتخاب کردم چون نمایشگاه بین‌المللی است و بیش از ۵۵ هنرمند از ملیت‌های مختلف، چه مقیمان امارات و چه هنرمندان آن، در آن حضور دارند که تنوع فرهنگی و انسانی برجسته‌ای را نشان می‌دهد.»</p>\n\n<h2>دیدگاه هنرمند نفنوف و پیام اثرش</h2>\n\n<p>نفنوف اشاره کرد که اثر «زیزوف و زیزوف» از داستان واقعی زنی سوری هفتاد ساله الهام گرفته که با وجود آتش‌سوزی در کوهستان محل زندگی‌اش، از ترک خانه و مزرعه کوچک خود امتناع کرد و گفت: «در ایستادگی او، تعهد به زمین و تعلق خاطر را دیدم.»</p>\n\n<p>او گفت: «داستان او را با قلم مویم ثبت کردم تا پیامی انسانی فراتر از مرزها باشد، چرا که هنر اساساً بیان انسانیت مشترک ماست.»</p>\n\n<div><figure><img src=\"uploads/news/d60df33a0ed287c12a4e0a5be81bd7e96fba87c8.jpg\"></figure><div>\n<p>نفنوف اثرش را «جرقه رنگی که با وجود دود و آتش پدید آمده» توصیف کرد که بیانگر این است که سفیدی هنوز در افق است و امید خاموش نمی‌شود تا زمانی که جان‌ها زنده باشند. او گفت این اثر متعلق به دنیای خاطره‌های روستایی است، جایی که احساس تنهایی با گرمای انسانی در صحنه‌ای ساده و پر از نماد و معنا که خانه‌ای قدیمی، درختی سر به فلک کشیده و دختری در کنار تنه آن در لحظه‌ای تأمل را نشان می‌دهد، ملاقات می‌کند.</p>\n</div></div>\n\n<p>او افزود: «خانه در اثر نماد ثبات و اصالت است و دختر با لباس قرمزش حافظه و دلتنگی مکان را نشان می‌دهد، در حالی که رنگ‌های زرد، سبز و نارنجی موسیقی رنگی‌ای را شکل می‌دهند که زندگی، انتظار و دلتنگی را بیان می‌کند.»</p>\n\n<p>این هنرمند که اثرش را با رنگ‌های آکریلیک و ابعاد ۷۰×۱۰۰ سانتی‌متر خلق کرده، آن را «تلاشی برای بازگرداندن حافظه نور از طریق درخشندگی آن در میان خاکستر» توصیف کرد و تأکید کرد که این اثر تصویر مکانی مشخص نیست، بلکه حالتی انسانی عمیق است که رابطه انسان با زمین، خاطره و دلتنگی را خلاصه می‌کند.</p>\n\n<h2>تجربه و جایگاه هنرمند</h2>\n\n<p>نفنوف افزود شرکت در نمایشگاه «کلود مونه» برای او تجربه‌ای بصری است که جوهر مکتب امپرسیونیسم را با روح انسانی نوین آن زنده می‌کند، نه به عنوان تقلید از مونه بلکه به عنوان ادامه‌ای از ایده او درباره نور، رنگ و زمان در حافظه هنری.</p>\n\n<p>او در پایان گفت: «خوشحالم که کشورم سوریه را در این نمایشگاه جهانی نمایندگی می‌کنم و با اثرم می‌گویم من سوری هستم و همین کافی است، زیرا مردم این کشور زیبا هر کجا بروند زیبایی را پخش می‌کنند. برای من هنر تجمل نیست بلکه پیامی انسانی و فرهنگی است که همه ما را در خلق و ساختن زیبایی متحد می‌کند.»</p>\n\n<p>شایان ذکر است نفنوف متولد ۱۹۶۹ در منطقه تلکلخ است و در حوزه‌های عکاسی، نقاشی، شعر، مقاله و داستان کوتاه فعالیت کرده و در بیش از شصت نمایشگاه هنری شرکت داشته است.</p>",
    "tags": [
      "علی نفنوف",
      "کلود مونه",
      "نمایشگاه هنری",
      "امپرسیونیسم",
      "دبی",
      "هنر سوریه",
      "کتابخانه محمد بن راشد"
    ]
  }
}