دمشق-العاصمة نيوز
\n\nاجتمع سبعة فنانين سوريين مساء اليوم في معرض جماعي بصالة عشتار بدمشق، حيث قدموا 30 لوحة متنوعة في مواضيعها وتقنياتها وأحجامها، جمعت بين الأساليب الواقعية والتجريدية والتعبيرية، معبرة عن تجاربهم ورؤاهم الفنية.
\n\n![](\"uploads/news/e3731f6e9a51462835929c1664f029094d6eb47d.jpg\")
أوضح مدير صالة عشتار والفنان التشكيلي عصام درويش في تصريح لمراسل العاصمة نيوز أن المعرض يأتي استمراراً لتقليد سنوي تختاره الصالة لمجموعة من الفنانين السوريين الذين ساهموا في إثراء المشهد التشكيلي بتجارب متنوعة، مشيراً إلى أن \"المعرض رسالة أمل بأن الفن التشكيلي في سوريا لا يزال حياً رغم الصعوبات التي تمر بها البلاد، بل يزداد إشراقاً ووعياً\".
\nتحدث درويش عن مشاركته بثلاث لوحات، منها لوحة تتناول المرأة والمكان في تصور يجمع بين العزلة والانفتاح، ولوحتان للطبيعة السورية مستلهمتان من نافذة اللوحة الأولى، وقد أنجزها بأسلوبه النقطي الذي اعتمده منذ أكثر من 20 عاماً.
\n\nقدم الفنان التشكيلي إسماعيل نصرة خمس لوحات بأحجام مختلفة اعتمد فيها تقنية الكولاج مع تدرجات ترابية وحيادية، موضحاً أنه يسعى في أعماله إلى التبسيط والاختزال، وقال: \"ألواننا تميل اليوم إلى الترابيات والرماديات، وهو انعكاس للتحديات التي نواجهها مع قلة الحوافز للفنانين في هذه الظروف، ولهذا شاركنا في المعرض لإعادة الحافز للمشاركين للعمل والاستمرار\".
\n\n![](\"uploads/news/8200c94d9e44a00922f3f963b2d6ed9de1831605.jpg\")
شارك الفنان عمار الشوا بخمس لوحات كبيرة تمزج بين التجريد والتعبير والسريالية، جميعها من إنتاج عام 2025، وقال: \"شعرت أن علينا كفنانين أن نكون حاضرين في هذه المرحلة عبر الفن واللوحة، فالحياة يجب أن تستمر، والحراك الثقافي مؤشر حقيقي لصحة المجتمع، والفن التشكيلي في سوريا ما زال في ذروة عطائه\".
\n![](\"uploads/news/e8e0246d5a8229c27a351f5c1954bd9429019ae6.jpg\")
شاركت الفنانة سراب الصفدي بأربع لوحات، ثلاث منها صغيرة على الخشب المضغوط ولوحة كبيرة منفذة بالفحم، موضحة أنها تعمل على تجربة جديدة في الملمس والتقنية، وتركز على مواضيع تتعلق بالمرأة كرمز للحياة والعطاء والخير.
\n![](\"uploads/news/acef96a8fb37182fb4f67dc18cb295c4c3233e21.jpg\")
قدمت الفنانة سنا الأتاسي أربع لوحات بعنوان ربيع أميسا، مدن محترقة، العزلة مع كروان، وأجنحة من ورق بأسلوب تعبيري خاص، وقالت: \"الفن هو رسالة حب تجمع السوريين على المحبة والانتماء لوطن واحد رغم اختلاف أفكارنا وتطلعاتنا، والمعرض يعكس تماسك الفنانين السوريين وانسجامهم الإنساني والفني\".
\n![](\"uploads/news/564db1f10091595a28d06bc2e515c215550754a4.jpg\")
ضم المعرض أيضاً لوحات للفنان عبد الله أبو عسلي الذي جسد الطبيعة السورية بأسلوب واقعي في ثلاثة أعمال كبيرة ولوحة بورتريه صغيرة، إلى جانب أعمال الفنان زهير حسيب الذي قدم ثلاث لوحات جسدت المرأة بزيها التراثي من منطقة الجزيرة السورية بأسلوب واقعي يمزج بين التزيين والاحتفاء بالأنثى والتراث.
\nيؤكد المعرض الجماعي في صالة عشتار أن اللوحة السورية ما زالت تنبض بالحياة، وأن الفنانين السوريين مستمرون في الحفاظ على الذاكرة الجمالية للبلد، وجعل الفن مساحة دائمة للضوء والأمل.
\n\n![](\"uploads/news/e8041ad6e5e7338b005739a573fa0ce8cbb3e16c.jpg\")
![](\"uploads/news/00bad7d435ebbd14c92e3d975424002da3ea3e8a.jpg\")
![](\"uploads/news/f31fe53962df335a2279463ce4c2b09b36a0348c.jpg\")
![](\"uploads/news/77a05ea7b11f6db99ee3e7c12dc8eb6691f594ce.jpg\")
![](\"uploads/news/0cc3a7d09e7afc6b7a54e12ae16016e15cdcafe8.jpg\")
Damascus - Al Asima News
\n\nSeven Syrian artists gathered this evening for a group exhibition at Ishtar Hall in Damascus, presenting 30 paintings that varied in themes, techniques, and sizes, blending realistic, abstract, and expressive styles, reflecting the artists' experiences and visions.
\n\nIsam Darwish, director of Ishtar Hall and a visual artist, told Al Asima News correspondent that the exhibition continues an annual tradition of selecting Syrian artists who have enriched the art scene with diverse experiences. He said, \"The exhibition is a message of hope that fine arts in Syria remain alive despite the difficulties the country faces, and are even becoming more vibrant and aware.\"
\nDarwish spoke about his participation with three paintings, including one about women and place portraying isolation and openness simultaneously, and two depicting Syrian nature inspired by the view from the first painting, created in his pointillism style developed over 20 years ago.
\n\nVisual artist Ismail Nasra presented five paintings of varying sizes using collage techniques with earthy and neutral tones. He explained his pursuit of simplicity and reduction in his works, stating: \"Our colors today lean towards earthy and ashy tones, reflecting the challenges we face with limited incentives for artists under these conditions. Therefore, we participated in the exhibition to revive motivation among participants to continue their work.\"
\n\nArtist Ammar Al-Shawa contributed five large paintings blending abstraction, expressionism, and surrealism, all created in 2025. He said, \"I felt that as artists, we must be present during this phase through art and painting. Life must go on, and cultural movement is a true indicator of society's health. Fine arts in Syria are still at their peak.\"
\nArtist Sarah Al-Safadi participated with four paintings, three small ones on compressed wood and a large charcoal piece, explaining she is experimenting with new textures and techniques, focusing on themes centered around women as symbols of life, giving, and goodness.
\nArtist Sanaa Al-Atassi presented four paintings titled Spring of Amisa, Burnt Cities, Isolation with a Bulbul, and Wings of Paper in a distinctive expressive style. She said, \"Art is a message of love among Syrians, uniting us in affection and belonging to one homeland despite our differing ideas and aspirations. The exhibition highlights the cohesion and human and artistic harmony of Syrian artists.\"
\nThe exhibition also included paintings by Abdullah Abu Asli, who depicted Syrian nature realistically in three large works and a small portrait, alongside works by Zuhair Haseeb, who presented three paintings portraying women in traditional attire from the Jazira region in a realistic style combining decoration and celebration of femininity and heritage.
\nThe group exhibition at Ishtar Hall confirms that Syrian painting remains vibrant, with Syrian artists continuing to preserve the country’s aesthetic memory and making art a lasting space for light and hope.
\n\nDamas - Al Asima News
\n\nSept artistes syriens se sont réunis ce soir pour une exposition collective à la salle Ishtar à Damas, présentant 30 tableaux variés par leurs thèmes, techniques et tailles, mêlant styles réalistes, abstraits et expressifs, reflétant leurs expériences et visions artistiques.
\n\nIsam Darwish, directeur de la salle Ishtar et artiste plasticien, a déclaré à un correspondant d'Al Asima News que l'exposition poursuit une tradition annuelle de sélection d'artistes syriens ayant enrichi la scène artistique à travers diverses expériences. Il a affirmé : « L'exposition est un message d'espoir montrant que les beaux-arts en Syrie sont toujours vivants malgré les difficultés du pays, et qu'ils deviennent même plus lumineux et conscients. »
\nDarwish a évoqué sa participation avec trois tableaux, dont un sur la femme et le lieu illustrant à la fois l'isolement et l'ouverture, ainsi que deux représentant la nature syrienne inspirés par la vue du premier tableau, réalisés dans son style pointilliste développé il y a plus de 20 ans.
\n\nL'artiste plasticien Ismail Nasra a présenté cinq tableaux de tailles variées utilisant la technique du collage avec des teintes terreuses et neutres. Il a expliqué sa recherche de simplicité et de réduction dans ses œuvres, déclarant : « Nos couleurs tendent aujourd'hui vers les tons terreux et cendrés, reflet des défis que nous rencontrons avec le manque d'incitations pour les artistes dans ces conditions. C'est pourquoi nous avons participé à l'exposition pour raviver la motivation des participants à poursuivre leur travail. »
\n\nL'artiste Ammar Al-Shawa a contribué avec cinq grands tableaux mêlant abstraction, expressionnisme et surréalisme, tous réalisés en 2025. Il a déclaré : « J'ai ressenti que, en tant qu'artistes, nous devons être présents à cette étape à travers l'art et la peinture. La vie doit continuer, et le mouvement culturel est un indicateur réel de la santé de la société. Les beaux-arts en Syrie sont toujours à leur apogée. »
\nL'artiste Sarah Al-Safadi a participé avec quatre tableaux, trois petits sur bois compressé et une grande pièce au charbon, expliquant qu'elle expérimente de nouvelles textures et techniques, se concentrant sur des thèmes centrés sur la femme comme symbole de vie, de don et de bonté.
\nL'artiste Sanaa Al-Atassi a présenté quatre tableaux intitulés Printemps d'Amisa, Villes brûlées, Isolement avec un Bulbul, et Ailes de papier dans un style expressif distinctif. Elle a déclaré : « L'art est un message d'amour entre Syriens, nous unissant dans l'affection et l'appartenance à une seule patrie malgré nos idées et aspirations différentes. L'exposition met en lumière la cohésion et l'harmonie humaine et artistique des artistes syriens. »
\nL'exposition comprenait également des tableaux d'Abdullah Abu Asli, qui a représenté la nature syrienne de manière réaliste dans trois grandes œuvres et un petit portrait, aux côtés des œuvres de Zuhair Haseeb, qui a présenté trois tableaux illustrant des femmes en tenue traditionnelle de la région de Jazira dans un style réaliste combinant décoration et célébration de la féminité et du patrimoine.
\nL'exposition collective à la salle Ishtar confirme que la peinture syrienne reste dynamique, avec des artistes syriens qui continuent à préserver la mémoire esthétique du pays et à faire de l'art un espace durable de lumière et d'espoir.
\n\nŞam - Al Asima Haber
\n\nYedi Suriyeli sanatçı bu akşam Şam'daki İştar Salonu'nda düzenlenen grup sergisinde bir araya geldi. Sergide, temaları, teknikleri ve boyutları farklı 30 tablo sunuldu; gerçekçi, soyut ve ifadeci stiller bir arada yer aldı ve sanatçıların deneyimlerini ve vizyonlarını yansıttı.
\n\nİştar Salonu'nun yöneticisi ve görsel sanatçı İsam Darviş, Al Asima Haber muhabirine yaptığı açıklamada, serginin her yıl geleneksel olarak seçilen çeşitli deneyimlere sahip Suriyeli sanatçıları bir araya getirdiğini belirtti. Darviş, \"Sergi, Suriye'deki güzel sanatların ülkedeki zorluklara rağmen hâlâ canlı olduğuna ve giderek daha parlak ve bilinçli hale geldiğine dair bir umut mesajıdır.\" dedi.
\nDarviş, üç tabloyla katıldığını, bunlardan birinin kadın ve mekânı, aynı anda yalnızlık ve açıklık temasını yansıttığını, diğer iki tablonun ise ilk tablodan ilham alan Suriye doğasını betimlediğini ve bu eserleri 20 yıl önce geliştirdiği noktalama (pointillism) tekniğiyle yaptığını söyledi.
\n\nGörsel sanatçı İsmail Nasra, farklı boyutlarda beş tablo sundu; bu eserlerde kolaj tekniği ve toprak tonları ile nötr renkler kullandı. Çalışmalarında sadelik ve azaltımı hedeflediğini belirtti. \"Bugün renklerimiz toprak ve kül tonlarına yöneliyor; bu, bu koşullarda sanatçılara verilen teşviklerin azlığı nedeniyle karşılaştığımız zorlukların bir yansımasıdır. Bu yüzden katılımcıların motivasyonunu yeniden canlandırmak için sergiye katıldık.\" dedi.
\n\nSanatçı Amar El-Shawa, 2025 yılında yapılmış beş büyük tabloyla soyutlama, ifadecilik ve sürrealizmi harmanladı. \"Sanatçılar olarak bu dönemde sanat ve tablo yoluyla var olmamız gerektiğini hissettim. Hayat devam etmeli, kültürel hareket toplum sağlığının gerçek bir göstergesidir. Suriye'deki güzel sanatlar hala zirvede.\" dedi.
\nSanatçı Sarah Al-Safadi, üçü küçük sıkıştırılmış ahşap üzerine ve biri büyük kömürle yapılmış olmak üzere dört tabloyla katıldı. Yeni doku ve teknikler üzerinde çalıştığını, kadın temalarının hayat, vericilik ve iyilik sembolü olarak odaklandığını belirtti.
\nSanatçı Sanaa Al-Atassi, Amisa Baharı, Yanmış Şehirler, Bir Bülbülle Yalnızlık ve Kağıt Kanatlar başlıklı dört tabloyu kendine özgü ifadeci bir üslupla sundu. \"Sanat, Suriyeliler arasında sevgi mesajıdır; farklı fikirlerimize ve beklentilerimize rağmen bizi sevgi ve aidiyetle birleştirir. Sergi, Suriyeli sanatçıların uyumunu ve insani-sanatsal bütünlüğünü gösteriyor.\" dedi.
\nSergide ayrıca Abdullah Abu Asli'nin Suriye doğasını gerçekçi bir üslupla üç büyük eser ve küçük bir portreyle tasvir ettiği çalışmalar ile, Jazira bölgesinin geleneksel kıyafetleri içindeki kadınları gerçekçi bir tarzda süsleme ve kadın ile mirası kutlama temalarını harmanlayan üç tablo sunan Zuhair Haseeb'in eserleri yer aldı.
\nİştar Salonu'ndaki grup sergisi, Suriye resminin canlılığını sürdürdüğünü ve Suriyeli sanatçıların ülkenin estetik hafızasını koruyarak sanatı ışık ve umut için kalıcı bir alan haline getirmeye devam ettiklerini teyit ediyor.
\n\nشام - هەواڵی ئەڵعەصیمە
\n\nهەفت هنرمەندی سووری ئەمشەو لە نیشانگەی کۆمەڵایەتی عیشتەری شامی کۆدەبن و ٣٠ وێنەی جیاواز لە بابەت، ڕەوش و قەبارە پێشکەش کرد، کە لەوانەیە لە ڕەوشەکانی ڕاستەقینە، تێکڕای و وەسفکردنی هەستەکان بێت و ئەمە وەک پێشانگای تاقیکردنەوە و بینینیانە بۆ هەست و بەرنامەکانیان.
\n\nئیسام درویش، بەڕێوەبەری نیشانگەی عیشتەر و هونەرمەندی ڕەسمی، بۆ هەواڵی ئەڵعەصیمە وتی ئەم پێشانگاکە بەردەوامیە لە ڕەوشی ساڵانەی هەڵبژاردنی هەفتەیەک لە هنرمەندانى سووری کە بە تاقیکردنەوەی جیاواز بەشی بەرهەمهێنانی هونەری ڕەسمییان کردوە. وتی: \"ئەم پێشانگاکە نامەی هیوایە کە هونەری ڕەسمی لە سووریا هێشتا ژیانە، هەرچەند کێشەکان زۆرن، بەڵام رووناکتر و ئاگادارتر دەبێت\".
\nدرویش لەسەر بەشداریکردنەکەی لەگەڵ سێ وێنە قسە کرد، یەکێک لەوانە دەربارەی ژن و شوێنە لە وێنەیەکی دیاریکراو کە هەردوو تەنهایی و ئازادی دەربڕا، و دوو وێنەی تر لە سەوزای سووریا کە بە شێوەی نوقەیی کە لە ٢٠ ساڵ پێشتر دەستپێکردووە دروستکردووە.", "tags": [ "هنرمەندانى سوورى", "نیشانگەی عیشتەر", "شام", "هونەری ڕەسمی", "پێشانگاى کۆمەڵایەتی", "ئیسام درویش", "ئیسماعیل نصرة", "عمار شوا", "سراب الصفدی", "سنا الأتاسی" ] }, "ru": { "title": "Сирийские художники собрались на выставке в зале Иштар в Дамаске: послание надежды вопреки трудностям", "content": "
Дамаск - Аль Асима Новости
\n\nСегодня вечером семь сирийских художников собрались на групповую выставку в зале Иштар в Дамаске, представив 30 картин, разнообразных по темам, техникам и размерам, сочетающих реалистический, абстрактный и экспрессивный стили, отражающих опыт и видение художников.
\n\nДиректор зала Иштар и художник Иссам Друиш в интервью корреспонденту Аль Асима Новости сообщил, что выставка продолжает ежегодную традицию выбора группы сирийских художников, которые обогатили художественную сцену разнообразным опытом. Он отметил: «Выставка — это послание надежды, что изобразительное искусство в Сирии живо, несмотря на трудности, с которыми сталкивается страна, и становится всё более ярким и осознанным».
\nДруиш рассказал о своём участии тремя картинами, одна из которых посвящена женщине и месту, изображая одновременно изоляцию и открытость, а две другие — сирийской природе, вдохновлённые видом из первой картины, выполненные в его пуантилистском стиле, который он применяет более 20 лет.
\n\nХудожник Исмаил Насра представил пять картин разных размеров, используя технику коллажа с земляными и нейтральными оттенками. Он отметил, что стремится к упрощению и сокращению в своих работах и сказал: «Сегодня наши цвета склоняются к земляным и пепельным тонам, что отражает сложности, с которыми мы сталкиваемся из-за недостатка стимулов для художников в этих условиях. Поэтому мы приняли участие в выставке, чтобы возродить мотивацию участников продолжать работу».
\n\nХудожник Аммар Аль-Шава представил пять больших картин, сочетающих абстракцию, экспрессионизм и сюрреализм, все работы 2025 года. Он сказал: «Я почувствовал, что мы, как художники, должны присутствовать на этом этапе через искусство и живопись. Жизнь должна продолжаться, а культурное движение — настоящий показатель здоровья общества. Изобразительное искусство в Сирии всё ещё на пике».
\nХудожница Сараб Ас-Сафади представила четыре картины, три из которых маленькие на прессованной древесине и одна большая, выполненная углём. Она пояснила, что экспериментирует с новыми текстурами и техниками, сосредотачиваясь на темах, связанных с женщиной как символом жизни, дарения и добра.
\nХудожница Сана Ал-Атаси представила четыре картины под названиями «Весна Амисы», «Сожжённые города», «Одиночество с соловьём» и «Крылья из бумаги» в особом выразительном стиле. Она сказала: «Искусство — это послание любви между сирийцами, объединяющее нас в любви и принадлежности к одной Родине, несмотря на разные взгляды и устремления. Выставка отражает сплочённость и человеческую и художественную гармонию сирийских художников».
\nВыставка также включала работы художника Абдуллы Абу Аслы, который изобразил сирийскую природу в реалистическом стиле в трёх больших работах и маленьком портрете, а также работы Зухейра Хасиба, представившего три картины, изображающие женщин в традиционной одежде из региона Джазира в реалистическом стиле, сочетающем орнамент и восхваление женственности и наследия.
\nГрупповая выставка в зале Иштар подтверждает, что сирийская живопись остаётся живой, а сирийские художники продолжают сохранять эстетическую память страны и делают искусство постоянным пространством света и надежды.
\n\nدمشق - اخبار پایتخت
\n\nهفت هنرمند سوری امشب در یک نمایشگاه گروهی در سالن عشتار دمشق گرد هم آمدند و ۳۰ تابلو با موضوعات، تکنیکها و اندازههای متنوع ارائه دادند که ترکیبی از سبکهای واقعگرایانه، انتزاعی و بیانگر بود و تجارب و دیدگاههای هنرمندان را منعکس میکرد.
\n\nعصام درویش، مدیر سالن عشتار و هنرمند تجسمی، در گفتوگو با خبرنگار اخبار پایتخت اظهار داشت که این نمایشگاه ادامه سنت سالانه انتخاب گروهی از هنرمندان سوری است که با تجارب متنوع به غنای صحنه هنرهای تجسمی کمک کردهاند. وی افزود: «این نمایشگاه پیامی از امید است که هنرهای تجسمی در سوریه با وجود دشواریها همچنان زنده است و حتی درخشانتر و آگاهتر میشود.»
\nدرویش درباره مشارکت خود با سه تابلو گفت که یکی از آنها درباره زن و مکان است که تصویری از تنهایی و گشایش همزمان ارائه میدهد و دو تابلو دیگر طبیعت سوریه را از منظری الهام گرفته از اولین تابلو به تصویر میکشند و با سبک نقطهچینی که بیش از ۲۰ سال پیش به کار گرفته شده، خلق شدهاند.
\n\nاسماعیل نصرت، هنرمند تجسمی، پنج تابلو با اندازههای مختلف ارائه داد که از تکنیک کلاژ و رنگهای خاکی و خنثی بهره برده است. او توضیح داد که در آثارش به دنبال سادگی و کاهش است و گفت: «رنگهای ما امروز به سمت خاکی و خاکستری تمایل دارند که بازتابی از چالشهایی است که در این شرایط با کمبود انگیزه برای هنرمندان مواجهیم. بنابراین در نمایشگاه شرکت کردیم تا انگیزه را در میان شرکتکنندگان برای ادامه کار بازگردانیم.»
\n\nعمار الشوا با پنج تابلو بزرگ که ترکیبی از انتزاع، بیان و سوررئالیسم است، شرکت کرد که همگی از تولیدات سال ۲۰۲۵ هستند. او گفت: «احساس کردم که ما به عنوان هنرمند باید در این مرحله از طریق هنر و نقاشی حضور داشته باشیم. زندگی باید ادامه یابد و تحرک فرهنگی نشانه واقعی سلامت جامعه است. هنرهای تجسمی در سوریه هنوز در اوج خود است.»
\nسراب الصفدی با چهار تابلو شرکت کرد که سه تای آن کوچک روی تخته فشرده و یکی بزرگ با زغال است و توضیح داد که در حال تجربه تکنیکها و بافتهای جدید است و بر موضوعات مرتبط با زن به عنوان نماد زندگی، بخشش و نیکی تمرکز دارد.
\nسنا الاتاسی چهار تابلو با عناوین بهار آمیسا، شهرهای سوخته، تنهایی با بلبل و بالهای کاغذی ارائه داد که با سبک بیانی خاصی خلق شدهاند. او گفت: «هنر پیامی از عشق میان سوریها است که ما را بر اساس محبت و تعلق به یک وطن واحد متحد میکند، هرچند افکار و آرزوهایمان متفاوت باشد. این نمایشگاه اهمیت انسجام و هماهنگی انسانی و هنری هنرمندان سوری را نشان میدهد.»
\nنمایشگاه همچنین شامل آثار عبدالله ابو عسلی بود که طبیعت سوریه را به سبک واقعگرایانه در سه اثر بزرگ و یک پرتره کوچک به تصویر کشید، و همچنین آثار زهير حسيب که سه تابلو ارائه داد که زنان را با لباسهای سنتی منطقه جزیره سوریه به سبک واقعگرایانه که ترکیبی از تزئین و تجلیل از زنانگی و میراث است، به تصویر کشید.
\nاین نمایشگاه گروهی در سالن عشتار تأکید میکند که نقاشی سوری هنوز زنده است و هنرمندان سوری به حفظ حافظه زیباییشناختی کشور ادامه میدهند و هنر را به فضایی دائمی برای نور و امید تبدیل میکنند.
\n\n